Effec­tif : 15 étu­diants
Mineure : Maté­riaux

Appelé à inter­ve­nir dans une variété de domaines tels que le design de mode, les trans­ports, l’architecture ou la com­mu­ni­ca­tion, domaines dans les­quels il construira son exper­tise, le desi­gner tex­tile pos­sède une atti­tude et une culture ouverte sur le monde et géné­ra­liste autant que spé­cia­li­sée dans les maté­riaux souples et le tex­tile.

Sa capa­cité à ancrer son tra­vail dans des pro­blé­ma­tiques contem­po­raines, à s’engager dans une démarche expé­ri­men­tale de fabri­cant, à conce­voir des dis­po­si­tifs pour com­mu­ni­quer sen­si­ble­ment, sont des qua­li­tés qui valent autant que sa capa­cité d’écoute et sa sou­plesse dans le tra­vail. Il est celui qui engage spé­ci­fi­que­ment une réflexion sur la forme et l’économie de l’ornement, l’attachement aux objets pour les rendre durables ou la place de la sen­si­bi­lité et de l’intuition dans le projet.

Objec­tif de for­ma­tion

Le desi­gner tex­tile est un inter­lo­cu­teur ouvert au monde et doté d’une solide culture qui lui permet d’envisager son acti­vité dans un contexte local et global, for­cé­ment com­plexe : envi­sa­ger les formes du décor ne peut se faire aujourd’hui sans consi­dé­rer son impact sur l’environnement. Ainsi la for­ma­tion vise d’abord à aider l’étudiant à déve­lop­per ses cultures, ouvertes sur le monde et sans à-priori : celles de la forme avec une atten­tion par­ti­cu­lière au détail (culture de l’objet et du design, culture des arts visuels, art contem­po­rain, culture de la mode, du spec­tacle vivant) culture de la forme tou­jours reliée au monde des idées (culture géné­rale, lit­té­raire, scien­ti­fique, anthro­po­lo­gique).

La for­ma­tion a à la fois voca­tion à enga­ger le futur desi­gner tex­tile dans des expé­riences de fabri­ca­tion dis­tin­guant le(s) matériau(x), cou­leurs, aspects & tenue, poids, tou­cher et motifs. Ainsi le pla­teau sur lequel se déroulent les cours est un espace ouvert et poly­va­lent de 250 m2 pensé pour donner les oppor­tu­ni­tés à chacun de construire, faire l’apprentissage de gestes, déve­lop­per une culture tech­nique et une fami­lia­rité avec des outils qui, après avoir été maî­tri­sés deviennent jouables. Ce studio est éga­le­ment conçu pour favo­ri­ser toutes formes de croi­se­ments, proxi­mi­tés et ren­contres et amener les étu­diants à penser la forme et la tem­po­ra­lité même de leur tra­vail jusqu’à la créa­tion de leurs propres outils. 

Conte­nus de for­ma­tion

Une place impor­tante est donnée au sein du studio à des appren­tis­sages tech­niques et à la décou­verte des spé­ci­fi­ci­tés du tra­vail du desi­gner tex­tile au sein de pro­jets qui peuvent être indi­vi­duels, col­lec­tifs ou col­la­bo­ra­tifs; ils intègrent natu­rel­le­ment une réflexion sur la valo­ri­sa­tion des maté­riaux, et la recherche de modes de fabri­ca­tion plus éco­nomes et res­pec­tueux de l’environnement.

La pre­mière année est une décou­verte de fon­da­men­taux tech­niques qui per­met­tront à l’étudiant d’affirmer pro­gres­si­ve­ment son tem­pé­ra­ment et la sin­gu­la­rité de ses pro­po­si­tions dans le cursus; la seconde année voit le déve­lop­pe­ment de l’autonomie de l’étudiant et sa capa­cité avec tra­vailler avec autrui (projet inter­dis­ci­pli­naire et inter-sec­tion, inter­ven­tions de desi­gners invi­tés) quand la troi­sième année est consa­crée à l’élaboration d’un projet tra­vaillant le réel où l’étudiant fait la preuve des qua­li­tés qui font de lui un par­te­naire et un col­la­bo­ra­teur de choix dans le monde pro­fes­sion­nel (savoirs, savoir-faire, savoir être).

Les ensei­gne­ments de la for­ma­tion s’articulent comme suit : 

Ensei­gne­ments géné­riques et trans­ver­saux — Huma­ni­tés (Lettres, phi­lo­so­phie) — Culture design, des arts et des tech­niques — Anglais — Contextes éco­no­miques et juri­diques.

Ensei­gne­ments tech­niques et pro­fes­sion­na­li­sants : Outils d’expression et d’exploration créa­tives –Tech­no­lo­gies et maté­riaux — Sciences liées aux métiers — Outils et lan­gages numé­riques –Tech­niques et savoir-faire — Pra­tique et mise en œuvre du projet — Com­mu­ni­ca­tion et média­tion de projet — Pro­fes­sion­na­li­sa­tion.

Profil des can­di­dats

Les can­di­dats pour la for­ma­tion se dis­tinguent par leur sen­si­bi­lité, atten­tion au détail, capa­cité de tra­vail, curio­sité et désir d’apprendre, ouver­ture au monde et sou­plesse dans l’échange, enthou­siasme et capa­cité à gérer la com­plexité.

Pers­pec­tives pro­fes­sion­nelles

• Design tex­tile auto­mo­bile & trans­ports,
• Desi­gner matière,
• Desi­gner cou­leur,
• Design sen­so­riel,
• Design de mode (Homme, femme, enfant / acces­soires),
• Direc­teur artis­tique dans les métiers de la mode,
• Desi­gner maille,
• Set Desi­gner,
• Info­gra­phiste tex­tile,
• Enno­blis­seur tex­tile,
• Ache­teur mode,
• Atta­ché de presse dans la mode.

Pour­suites d’études

• DSAA Design / Design Mode & inno­va­tion tex­tile, Design Pro­duit, Métier d’art ;
• Arts déco­ra­tifs / Archi­tec­ture inté­rieur, Arts Espace, Design tex­tile et matières, Design Vête­ment, image impri­mée, séri­gra­phie ;
• IFM ;
• License pro­fes­sion­nelle Métiers de la mode ;
• Ensci / Design Tex­tile et indus­triel ;
• Cen­tral Saint Martin ;
• Royal Col­lege / Fine art, Dimen­sio­nal design & Archi­tec­ture, Fashion ;
• Eind­ho­ven ;
• Beaux arts ;
• La Cambre (Bel­gique) ;
• E.S.A St Luc / arts de l’espace, Arts plas­tique, visuels et de l’espace (Bel­gique) ;
• École de la maille ;
• Cegep de Mon­treal ;
• …